Наш первый концерт, где за роялем встретятся сразу два талантливых пианиста. Это редкая возможность услышать настоящую магию ансамблевого музицирования, когда в живом диалоге произведения звучат очень емко и пробирают до глубины души.


**О программе**

Услышим оригинальные сочинения для фортепианного дуэта и переложения оркестровых шедевров: смятенный Венгерский танец Брамса, сказочные «Три чуда» Римского-Корсакова, ностальгический «Вокализ» Рахманинова, страстное Либертанго Пьяццоллы. Вечер закончим произведением-сюрпризом, раскрывать которое пока не будем, но вам точно понравится. 

**Об исполнителях**

Дуэт «В 4 руки» — Ольга Мочалова и Виктория Ивакина, преподаватели Свердловского музыкального училища имени Чайковского, лауреаты российских и международных конкурсов.

**О проекте**

«Музыка в музее» — совместный проект команды Венского фестиваля музыкальных фильмов и Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Концерты проходят в камерной атмосфере центра «Эрмитаж-Урал» (Екатеринбург, ул. Вайнера, 11) — по понедельникам, когда пространство закрыто для посетителей. Гости концертов получают уникальную возможность побывать в пустом музее и при этом слушать музыку в живом исполнении. В программах задействован рояль Becker, который был произведён в XIX веке по заказу царской семьи.

_Продолжительность — 1 час_


large_DSC_3463.jpg

medium_DSC_3463.jpg

small_DSC_3463.jpg

thumbnail_DSC_3463.jpg

DSC_3463.jpg

Фортепиано (дуэт Ольга Мочалова, Виктория Ивакина)


Музыка в музее. Концерт в 4 руки

Центр Эрмитаж-Урал

Мы обожаем этот дуэт! Скрипка Владимир Желтовских оживляет традиционный джаз, привнося особое изящество, искренность и чувственность. Фортепиано в руках Алексея Высоцкого создает мягкий аккомпанемент, превращая каждый номер в маленькое музыкальное путешествие.

**О программе**

Музыканты с изяществом проведут нас по джазовым (и не только) закоулкам музыки XX столетия. Прозвучат произведения таких авторов, как Д. Гершвин, Д. Рейнхардт, Ф. Брэхам, С. Граппелли, К. Гардель, В. Монти.

**Об исполнителях**

**Владимир Желтовских** — виртуозный скрипач, творчество которого не ограничивается жесткими рамками классики. Участник и дипломант таких фестивалей, как как «Блюграсс на Уральских горах», джазовый фестиваль «Какой удивительный мир!», «Изумрудный город», фестиваль EverJazz, UralTerraJazz и др.

**Алексей Высоцкий** — талантливый пианист, выпускник Санкт-Петербургской консерватории, преподаватель Свердловского музыкального училища им. Чайковского. Имеет за плечами огромный концертный опыт в Свердловской филармонии (1981-1991) и джаз-оркестре Н. Баранова в Театре эстрады (1990-2008). Выступал на международных фестивалях, таких как «Джаз-Транзит», «Осенние Ритмы» и др.

**О проекте**

«Музыка в музее» — совместный проект команды Венского фестиваля музыкальных фильмов и Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Концерты проходят в камерной атмосфере центра «Эрмитаж-Урал» (Екатеринбург, ул. Вайнера, 11) — по понедельникам, когда пространство закрыто для посетителей. Гости концертов получают уникальную возможность побывать в пустом музее и при этом слушать музыку в живом исполнении. В программах задействован рояль Becker, который был произведён в XIX веке по заказу царской семьи.

_Продолжительность — 1 час_


large_DSC_3462.jpg

medium_DSC_3462.jpg

small_DSC_3462.jpg

thumbnail_DSC_3462.jpg

DSC_3462.jpg

Владимир Желтовских (скрипка) и Алексей Высоцкий (фортепиано)

Музыка в музее. От Гершвина до Монти

Дебюсси, Шопен, Скрябин, Рахманинов — четыре великих композитора, чье творчество, безусловно, имеет разные грани. Но, описывая это наследие, неизменно приходят на ум краткие и емкие слова: импрессионистская дымка, романтическая буря, мистический транс, русская тоска. Молодой московский пианист Филипп Руденко собирает эти образы в единую программу и предлагает послушать, как они отражаются в нас. 

**О программе**

Концерт откроют «Эстампы» Клода Дебюсси — три музыкальных гравюры: пагода в струях дождя, испанский полдень и уголок Парижа в сумерках. 
Затем переместимся в атмосферу русского романтизма. Вторая соната Скрябина — ранняя, написанная у моря и передающая переменчивый характер стихии: от ночного покоя до шторма. Следом — избранные прелюдии Рахманинова из трёх опусов: маленькие исповеди, лирический и очень личный дневник.
В финале прозвучат третья и четвёртая баллады Шопена. Четвёртая баллада, которую Шуман называл любимым произведением Шопена, завершит вечер на той пронзительной ноте, после которой хочется затаить дыхание и помолчать.

**Об исполнителе**

Филипп Руденко родился в 2002 году в Москве. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории, затем саму консерваторию в классах профессоров Андрея Писарева и Николая Луганского. В 2025 году стал лауреатом II Международного конкурса имени Рахманинова (III премия и бронзовая медаль). Выступал с Российским национальным оркестром, Госоркестром им. Светланова, Большим симфоническим оркестром им. Чайковского, оркестром Мариинского театра. Стипендиат фонда Владимира Спивакова, участник фестивалей «Денис Мацуев представляет: диалог поколений», Pianissimo и Peregrinos Musicales (Испания). В 2024 году выпустил дебютный альбом с музыкой Франка и Рахманинова на лейбле Pianissimo Classic

**Отзыв**

Для меня слушать игру Филиппа — чистое наслаждение и непередаваемое словами ощущение сопричастности к чему-то очень светлому и доброму (это очень неуловимое состояние, а Филипп делает это легко и естественно). Как только он начинает играть, возникает особый мир, и каждый раз меня восхищает удивительная мягкость звука, свойственная именно Филиппу, но при этом звук этот и глубокий, и объёмный.

_Ирина, гость концерта Филиппа Руденко в БЗК_

_Продолжительность: 1,5 ч. (два отделения с антрактом)_ 


large_филдипп руденко сайт.jpg

medium_филдипп руденко сайт.jpg

small_филдипп руденко сайт.jpg

thumbnail_филдипп руденко сайт.jpg

филдипп руденко сайт.jpg

Филипп Руденко (фортепиано)


Дебюсси, Шопен, Скрябин, Рахманинов. Сны наяву

Theatrum (Верхняя Пышма)

Мария Чёрная — амбассадор проекта «Русская фортепианная школа», который объединяет талантливых молодых пианистов. Она сочетает виртуозность, эмоциональность и безупречный стиль и предлагает зрителям Театрума программу, которая требует потрясающей техники и отличается глубоким психологизмом. Пианистка проведет гостей вечера через поэтическую исповедальность Шопена к новаторским поискам Прокофьева, от них — к фантазийным картинам Мусоргского и демонической энергетике Равеля. 

**О программе**

В программу вошли произведения, объединенные размышлением композиторов о теме столкновения человека с мощными историческими и мистическими силами.

Откроет вечер Баллада № 1 соль минор Фридерика Шопена. Это первое крупное сочинение композитора, где он осмысляет судьбу своей родины — Польши. Музыка пронизана ощущением надвигающейся бури, борьбы за свободу и глубоким национальным колоритом. 

Прозвучит также монументальная Шестая соната Сергея Прокофьева — отклик художника на грозные предчувствия эпохи. Соната была задумана одновременно с Седьмой и Восьмой как единая психологическая триада. Её основа — отражение масштабных исторических катаклизмов XX века.

Во втором отделении — знаменитый цикл «Картинки с выставки» Модеста Мусоргского. Композитор оригинальным образом сплетает реальность и вымысел: бытовые зарисовки из жизни сочетаются с фантазией и отголосками прошлого, создавая яркий звуковой спектакль.

Кульминацией программы станет виртуознейшая пьеса «Скарбо» Мориса Равеля, которая считается одним из самых сложных произведений во всём мировом фортепианном репертуаре. Эта пьеса требует не только безупречной техники, но и способности воплотить задумку автора — передать настроения мрака и ужаса через спокойную драму, без нарочитой напряженности эмоций . 

**Об исполнителе**

Мария Черная — русская пианистка, лауреат международных конкурсов (в числе которых — международный конкурс им. С.В. Рахманинова, международный конкурс им. Д.Д. Шостаковича, Стокгольмский международный конкурс), член Общественного совета при Министерстве культуры РФ.

С отличием окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова. Гастролирует по всей России сольно и с оркестром.

_Продолжительность: 1,5 ч. (два отделения с антрактом)_


Все мероприятия

Музыка в музее. Концерт в 4 руки

Музыка в музее. От Гершвина до Монти

Дебюсси, Шопен, Скрябин, Рахманинов. Сны наяву

Шопен, Прокофьев, Мусоргский, Равель